Смоленский фольклорный театр

Фольклорный театр на протяжении многих веков играл важную роль в духовной жизни русского народа, откликаясь на все важнейшие события, связанные с его историей, был не­отъемлемой частью праздничных народных гуляний и любимейшим народным зрелищем.

С XVII века собирателями и исследователями фольклора отмечены театрализованные постановки, которые чаще всего осуществлялись в крестьянских избах, а также в специально устраиваемых балаганах. Игра велась профессиональными актерами, выделявшимися из крестьянства - скоморохами, кукольниками, а также просто любителями – «мирянами»: крестьянами - в деревне, рабочими, солдатами, студентами - в городских поселениях.

Игры, игрища, кукольные представления, «Раек» и народная драма в XVIII-XIX веках отмечены в России повсеместно. Бытовали они и на Смоленщине, о чем свидетельствуют публикации и архивные материалы В.Н. Добровольского.

Описание ряжений, игр и игрищ опубликовано во вто­рой и четвертой частях «Смоленского этнографического сборника». Так, подробно описаны игрища: «Злыдни», «Старцы», «Марьюшка», «Бычок», «Гусары», «Бахаря женят», «Мельница», «Пчелка», «Рыболов», «Вор», «Медведь», «Кобылка», «Кстины», колядная игра-шутка «Лось» и др.

Ряжения в различную одежду, включая переодевание сельских парней в женский наряд, изготовление вкладных горбов, масок, мазанье сажей, а также использование в качестве условного театрального реквизита санок и веревок, лавки, веретена и прялки, корыта и сковороды, выворочен­ной шубы и соломенного чучела, восковой свечи, значитель­но оживляли народные забавы, делая их ярким, увлекатель­ным и незабываемым зрелищем.

Во всех этих увеселениях принимали участие деревенские музыканты.

Ярким театрализованным представлением была и смо­ленская свадьба на всех этапах ее развития как народной драмы. Потаенные речи сватов, рукобитье на запоинах, представление сватам подруг невесты вместо нее самой на закручинах, преподнесение даров, девичник, мальчишник и баня, приезд свадебного поезда жениха к дому родителей невесты, отъезд молодых к венцу, встреча их после венчания в   доме   родителей   жениха,   свадебное   застолье,   ритуалы второго дня свадьбы - все это было связано с элементами театрализации.

Элементы драматической игры включает в себя и смо­ленская календарная обрядность: спор между Зимой и Весной, изображаемый в лицах на масленичных представле­ниях, «похороны Костромы» в обряде проводов зимы, театрализованная игра «Взятие снежного городка».

Всем видам обрядности сопутствовали исполнявшиеся в это время игровые песни («Заинька», «У нас во кругу») и хороводы («А мы просо сеяли» и др.). В играх все были участниками представлений.

Параллельно с игрищами существовали и кукольные представления, оказавшие большое влияние на формирова­ние народной драмы.

Театр Петрушки, главный герой которого - неунываю­щий бродяга в шутовском колпаке, ниспровергатель всех моральных, социальных и государственных устоев - маленький, худой и озорной, подвижный человечек со звонким, резким тембром голоса, с ярко выраженными интонациями плутовства, скрытой хитрости и насмешки, по всей вероятности, также бытовал у смоленских скоморохов, хотя исследователям и не удалось зафиксировать поэтиче­ских текстов его представлений в нашем крае. 

Имеется подробное описание «Вертепа» - разновид­ности школьного кукольного театра, представления которого в конце XIX века проходили в г. Ельне. В ящике, разделенном на верхнюю и нижнюю части, двигались (вертелись) стержни с укрепленными на них куклами. На верхней сцене представлялись драмы религиозно-библейского содержания, но с пародированием этих сюжетов.    На   нижней   сцене   разыгрывались   комические представления из бытовой жизни мужиков, солдат, цыган. Представление в театре состояло из 6 действий.

Театр картинок - раек - одна из новых форм вертепного театра, в котором зритель прикладывался к отверстиям, а ра­ешник, передвигая картинки, давал к ним свои пояснения, по всей вероятности, также бытовал на Смоленщине, хотя упоминание о нем в периодической печати пока не обнаружено.

В.Н. Добровольским записан сценарий народной драмы «Машенька», сходный по сюжету с широко известными в России народными драмами «Лодка» и «Шайка разбойни­ков». Эти произведения схожи и по соотношению фольклор­ных и литературных элементов, по сюжетной канве и составу действующих лиц: Атаман, шайка разбойников, беглый солдат, есаул, гусар, монах и Дух, Машенька.

Фольклорный театр на Смоленщине имел достаточно большое распространение.

Неиссякаемый источник приемов, символов и образов, которые будят мысль и заставляют по-новому взглянуть на многие проявления сегодняшнего массового искусства, - таков фольклорный театр Смоленщины начала текущего столетия.

Смоленский край в литературе и фольклоре: учебное пособие/ под общей редакцией В.В. Ильина. – Смоленск: Траст-Имаком, 1995. – С.56-60.